画画的黑历史「世界杯最大惨案」

纵观漫画史，每个作者都有自己的成长历程，就像是现在被捧为男神女神的一众明星们，多半也有恨不得希望全面封杀的老土照片。漫画界许多大牛的旧作翻出来也同样能颠覆你对他/她的固有印象，让人不禁大跌眼镜。

总之，谁还没点儿黑历史啊？

1

井上雄彦《枫紫之情》

关于井上雄彦的《枫紫之情》估计SD粉儿多少都有所耳闻。井上大神决定做漫画家后投出的第二篇稿就获得了新人奖，第三篇《枫紫之情》更是直接就把手冢奖第一名揽入怀中，当时才22岁的井上相比于那些屡投不中的家伙来说，早期的漫画之路可以算是顺风顺水了。

《枫パープ》译作《紫枫》，又名《枫紫之情》，从名字就散发出一股恋爱的酸臭味（然而并没有），那会儿的井上还不是北条司的助手，没有受到老师的影响，肌肉线条也没那么好看：

但我一直觉得……井上特别有画BL题材的天赋，嗯……

台词看起来也怪怪的。

哦，顺便一说，这部作品的男主角也叫流川枫。

从造型上看《紫枫》中的流川枫就是SD里流川枫的原型，看来井上老师相当中意这个名字，不过这名字确实起得好，『流川』这一姓氏也连续数年排在『动漫架空姓氏』排行榜榜首，当然现实生活中并没有姓流川的人，这应该是取自山梨县甲府市富士川一条支流的名字，而谁又是山梨县甲府市出身呢？

（大雾！以上纯属胡说八道，井上大师和直子姬的『往事』基本都是读者意淫，大家看个乐儿就好了，且不可当真！）

另外还有一个叫『赤木』的角色，就是上图中暴打流川，并使后者『血流在白皙的肌肤上，看起来很美』的那位。对，就是之后『樱木花道』的原型。在《紫枫》中，此二人最终也不打不相识，从对立到懂得合作。

2

樱井画门《G-10》

最近TV动画刚刚完结的《亚人》原作者，这个人实际相当年轻，四季大赏获奖的时候才22岁（又是22岁~），直到现在也才不到30。但该人获完奖之后，却消失了一段时间。

四季大赏是讲谈社主办的为选拔漫画新人而设立的奖项，一年颁4回：春夏秋冬——所以叫四季赏。一般新人出道→获奖后，可能会被安排给一些成名成家的漫画家做助手，以师父带徒弟的家庭式小作坊运营。

徒弟们一边帮忙干活、一边学习技巧，同时为自己将要连载的作品构思蓄力，甲斐谷忍（《诈欺游戏》）和尾田荣一郎（《海贼王》）、北条司（《城市猎人》）和井上雄彦（《灌篮高手》）、空知英秋（《银魂》）和筱原健太（《学园救援团》）等都是这种模式下的师徒关系。

但以上皆为集英社，或者说是JUMP的习俗，相比之下，讲谈社对待新人的风格倒颇为放任自流。比如这个樱井画门，刚一得奖，就颠颠儿跑去画小黄漫了。

描述为『跑去』可能略有不准，应该算『回归』小黄漫，因为樱井本来就是致力于工口的漫画家，即使在《亚人》连载初期，也一直坚持以『G-10』为笔名开着成人向作品连载，还时不时抱怨每周更新《亚人》耽误了他画小黄漫的时间（真搞不清此人的主业到底是什么了）。

当然最终樱井还是由于工作量太大，选择了将重心放在《亚人》上，并向G-10的粉丝和编辑致歉，同时承诺《亚人》一完结就会继续投入成人向漫画的伟大事业。

想来人家肉漫作者多是画多了工口想上岸，还真没怎么见已经上岸的作者急着要下水的——这一定是出于无私的爱！让我们默默地支持他……

以『G-10』为笔名的成人向作品著有《自発あるいは强制羞耻》等，你们感受一下：

其实这很难说是黑历史，而且讲真，画得确实挺好，把妹子欲说还休、半推半就的姿态描绘得淋漓尽致，在R18里也能称得上经典之作。

3

富坚义博《淘气爱神》

《淘气爱神》是富坚第一次以职业漫画家身份连载的商业漫画，这部作品经常被与同时期的《电影少女》作比较，其中含有大量的女性裸体镜头。

不知道是受了《食梦者》平丸一也的影响，还是考虑到其长期脱线的不负责行为，使我一度产生富坚是半路出家的错觉，但人家可是货真价实的美术生，科班出身，受过专业训练。所以即使《淘气爱神》比之后期的《幽游白书》和《猎人》还不太成熟，却完全可以独当一面了。

然而《淘气爱神》却被富坚本人视作黑历史。

该作连载完结的20年后（2010年），富坚在村田雄介主编的《ヘタッピ漫画研究所R》杂志采访中对工作人员说，《淘气爱神》是『头上有一点的「富樫」先生的漫画』，而不是他「冨樫」的作品…行行行，不是你画的，总行了吧~

不过这话说出来八成连他自己都不信，毕竟《幽游白书》的前期风格几乎和《淘气爱神》如出一辙。富坚并不太擅长塑造女性角色的性格，但妹子画得还是可以的。

4

土方茂《超能机动爷爷G》

虽然扒本命非我所愿，但既然富坚都提了，不说说土方茂或有不该。

土方茂这名字一看就知道是源自水木茂，有人说土方茂和富坚义博是完全相反的两类作者：一个愣是能拿着草稿交差，另一个则原稿精细到令人发指；一个只画自己想画的东西；另一个却勤勤恳恳地画着别人想画的故事。

这种评论对土方茂实在算不上公正，因为当年为了连载自己想画的故事《超能机动爷爷G》也可说顶了不少压力——主人公是把自己改造成机器人的70岁老头，类型上却是一部搞笑漫画。

不管画风还是内容，都和作者为人所熟知的漫画相差甚远。当然了，一个漫画家出道多年，画风总是不断变化的，像沙村广明那样从《无限住人》第一话开始到完结足足30卷，却保持着相对稳定的画风实属凤毛菱角。

对比漫画家画风的演变是件很有意思的事，况且美术功底足以开连载的作者只要有钱有闲，要在风格上与时俱进也并非难事（参见《JOJO的奇妙冒险》从80年代到如今的人物设计）；同时如阿部润、古谷实等，画技明明出神入化，但就不愿意把人物画漂亮的亦比比皆是。

所以抓着画风说个没完没了就略显无趣了。虽然17岁出道时就被Jump主编称赞画面细腻，但和现在的细腻已然是两个层面上的涵义。

土方茂现在也活跃在漫画界——嗯，以『小畑健』的名字。

彼时也是肥瘦均匀、发量充盈的美青年，唉，岁月……

5

桂正和《DNA》

桂正和与鸟山明这对好基友以同是农村出身为契机，经常互相用"乡下人"梗调侃对方。这俩人关系好到什么程度呢？鸟山明甚至把与桂正和相互挤兑的段子搬到了《阿拉蕾》中。

93年开始连载《DNA》时，鸟山明建议桂正和，让主角基因觉醒时变成金发，那样不用上色很省事。然而《DNA》漫画在Young Jump上一经发布，读者便对其群起而攻，说抄袭了悟空变身超级赛亚人的场景。

事件发生后，鸟山明坏笑着接受采访说自己并不介意。桂正和方面虽未曾官方表示过什么，但"乡下人"质朴的内心大概是遭受了极大的打击，以至在这之后的作品中都很少出现浅色发系的主人公……

这个故事告诉我们两个道理：1.基友的建议需选择性接受，不可全信；以及2.鸟山明是个大坑。

漫画家的黑历史不胜枚举，加之总有些像岛本和彦这样专注自黑、顺带扒同行的业界良心，细数下来都可写出厚厚几大本书。且『黑历史』的概念过于宽泛，一般理解为作品上的『黑历史』，但有时作品外的黑历史倒更耐人寻味。关于这一点嘛~咱们下回接着聊。